我最爱的经典唱片！

1.Estatic fear-----A Sombre Dance(1999)

嫩绿的草地上伫立着一座小木屋，层峦叠嶂的山峰披着皑皑的白雪，雪白的绵羊安静地吃草，风徐徐吹起，草地上形影相吊的大树上，片片树叶随风萧瑟，清丽明亮的天空开始下起绵绵夏雨。而在远处，闪电伴随着轰雷隐隐作响。接着，大雨倾盆而下敲打着大地……此时乐曲中出现神奇的丁冬声，整个大地瞬间变得五彩斑斓。在木屋的门廊上，坐着一位穿长袍的老者，他吸着长烟注视着奇异的闪电。他的脸上泛起愉快的笑容，瓢泼大雨也不忍打湿他。这时一个留着大胡子的小矮人，从小木屋中走出来问他是否再来一杯茶，他朝小矮人微微地点点头然后又沉浸在自己神奇而祥和的休憩中。这也许是我给Estatic Fear的第二张专辑，一张非常棒的专辑最恰当的描述。中世纪音乐、厄运金属和古典乐的精心地结合，使这张专辑成为我所有收集中最宁静、最忧愁，也最喜爱的一张。要强调的是这张专辑更注重古典乐，中世纪音乐和金属乐的相互融合。厄运的氛围不是非常突出，Estatic Fear这张专辑更接近于Haggard风格，创造出古典音乐与金属的混合物，但纯粹的忧郁依旧能在乐曲中占有绝对的地位。即使曲中时常的黑嗓也令人觉得温暖、亲切、充满忧伤。Estatic Fear以突出的大提琴、长笛、鲁特琴(lute，古典吉他的前身)及钢琴的柔情表现为主，特别是大提琴和长笛相当重份量的演出，也使其地方性的民族情怀更浓，而鲁特琴的运用对于金属乐而言也几乎是前所未见，作为悠远的呼唤，再合适不过。这是一张简洁的令人难忘的乐曲极品。任何喜欢美妙音乐的乐迷都应该收藏者张专辑，实在是一张精品。

 

2.Amorphis-----Tales From The Thousand Lakes(1994)

风格：doom/black Metal   厂牌：

Amorphis确实是芬兰甚至世界上独一无二的乐队了。这张1994年发行的千湖的传说可以被称之为极端金属界的一座不朽的丰碑。歌词取材于Kalevala（19世纪初收集古诗，神话和英雄事迹所编成的芬兰民族史诗），开金属界之先河。阅读歌词，能够感觉到扑面而来的深邃气息，尤其Into Hiding，The Castaway和Magic And Mayhem这三首歌，虽然不长，也并不具体，但却仿佛能让人进入一个广阔的空间中遐想。说说音乐方面吧。如同许多乐队一样，一开始的Intro给整张专辑奠定了基调，钢琴和和声键盘，女声和潺潺水流带领我们进入了千湖的世界，由阴沉到至广漠，仿佛被拉起，升空。紧接而来的Into Hiding紧凑有致，进行曲式的节奏织体和中东风格的旋律讲述了一个北欧逃亡者的故事。中间加入了高音的人声，和主唱Koivusaari一唱一和，这可能是AMORPHIS首次以这种方式演绎，而在以后的Elegy等专辑中就比比皆是了。结尾的贝斯SOLO也十分引人入胜。后面一首The Castaway（放逐者）也是如此，阿拉伯式的旋律线配合沉重的鼓点，虽然动机用的不是很多，却错落有致，不觉重复。给我的感觉是一群遭流放的奴隶乘船远行，沉重中却又带着自由的欢快。歌词中讲到一只从拉布兰飞来的巨鹰询问他们为何在大浪中颠簸，却没有得到答案。从音乐中我得到的感觉是船被巨浪打翻沉入海底，只剩那只孤鹰还在翱翔，哀鸣着失去同伴的痛楚。歌曲中间的鹰叫声应该是由吉他模拟的，但是我却不知道具体的手法，说是滑棒好像又不太象。

专辑中其他的歌和上述的风格差不多，气势上沉重而恢宏，旋律上悦耳动听，音质上面不象许多极端金属那样刺耳。所以就不在这里聱述了。但是其中不能不说一首歌Black Winter Day，因为它是我在整张专辑中最喜欢的曲目。它直接抒发了作者那种阴郁的感情，比秋夜还要浓郁，就如同黑暗的冬日一样（可能是北欧的极夜现象吧）。歌曲开头由键盘铺垫，然后随着一声兽吼，整个乐队一起进入，塞满了整个空间。中间的键盘solo如同天籁。歌曲中的节奏控制得很好，急停和双踩虽然不多，却都用在刀刃上，招招中的，十分出彩。整首歌时而舒缓，时而紧凑，旋律动听得让人不愿意接受这首歌还会结束的事实。

3.Argine-----Luctamina in rebus(2001)

风格:新民谣    厂牌:Oktagon

Argine是一支早在1992年就成军的老牌的新民谣乐团，Argine意大利语意为"岸".来自意大利那不勒斯的新民谣团Argine于1992年组建,从那时起,Argine就显露出他们的结合了很多古典音乐元素的启示录民谣风格.如果你留心的话,你会发觉乐队成员中有个熟悉的名字：Ferruccio Milanesi,这正是Anima in Fiamme里的那个多才多艺的音乐家Ferruccio.他们的作品都是用意大利语演唱的,虽然如此,我还是被那些沉静,优美的旋律所打动.Argine的作品听起来幽怨和孤独,但却具有抚慰心灵的力量.无论是低沉的男声还是柔和的女声,如期如诉的长笛还是典雅堂皇的古钢琴,都仿佛从灵魂深处传来似的.

专辑曲目评论：

01、Luctamina Rerum 引子 清脆的三角铁引出一种黑暗压抑的氛围。
02、De Versa Rosa 如果电视剧中的配乐，好听但是不突出，细节处理得相当精妙。
03、Urla 各种乐器与人声的配合恰到好处，提琴拉得相当有趣。
04、Magiche Armonie 有些德式民谣的风味？不确定。
05、Vene D’acero 这是一支特别的曲子，它的旋律几乎都由鼓来构架，而其他的乐器倒反而成了点缀。男声近乎口白的吟唱随急促鼓声弹跳；女和声、电吉他、合成器做出的类似流星坠落的音效、键盘等融合在鼓的旋律中。可惜的不懂意大利语，整张衡专集听下来也只能是跟着自己的感觉走，犹如盲人骑瞎马。
06、Arm 提琴的声音总让我觉得它是在呜咽，小号扫过的地方是刚结束战争的战场吗？在这里我看到了DEATH IN JUNE的影子。
07、Mosaico 这是支演奏曲。简单优美的旋律略带忧伤，忧郁的提琴声音下覆盖着的木吉他始终清澈，形成一种微妙的平衡。虽是支纯演奏的曲子，但却似乎在为你低诉一个古老而浪漫的传说，音符一个个地飘过，我不禁醉倒。
08、Gelsemio 高潮后的低潮。相对前一首，此曲印象较淡薄。
09、Immoto Nel Vento 返璞归真。曲末提琴过瘾地SOLO了一把。
10、Lincognito Dellessere 提琴在ARGINE中的地位甚至不低于吉他。
11、Luctamiain Rebus 枪、炮、警报、战火，人类的战争所为何来呢？！
12、Mosaico 同track7.不同的是加了近乎口白的吟唱，带着一种魔力，又一次让我沉醉……
13、Eterno Occidente 听累了，爆发吧。
14、Memorie 平平实实，从从容容。过去、现在、未来。生活终究要走想平淡和庸俗，回忆是一种拥有；静静地听着音乐，静静地回忆，一起仿佛是那么的悠远。灵魂好象离开了身体，飘荡到另一个空间。这一刻我感到了安慰和满足。
15、Rovine音乐在小提琴的独奏中渐行渐远。音色不再伤感，带着明亮和温暖在即将拂晓的黎明中入梦吧…

4.Ashram-----Ashram(2002)

风格:新古典    厂牌:Prikosnovénie

乐团的成员只有三个人，Luigi Rubino (piano), Sergio Panarella (vocals)以及也是Argine成员的Alfredo Notarlobert (violin)，从这种迷你的编制上大家可以想象出这是一张蛮纯净的专辑。通篇是钢琴、小提琴（两种最能引发我哀思的乐器）的优美旋律配上Sergio柔美抒情的声音，偶尔穿插出现大提琴，那唯美的忧郁总在不经意间将你拖入那湖水中，不能自拔.....
专辑总体上是上一年的ep "for my sun" 的延伸，增加了一些纯乐器作品和穿插过渡，让专辑在完整性与流畅性方面保持高水准。曲目短小精练，在一颗颗的音符敲击你的心灵之后随即飘然离去。虽说编排上面的没有什么复杂的段落，但旋律方面依然非常迷人。第六首nevermore sorrow是个亮点，感觉非常像是Arcana的手笔，庄严肃穆，外加Sergio唯一一次用了圣咏般的唱腔，在这张淡雅的专辑中给人以意外的惊喜。