许巍是一种瘾 （轉）

本文轉自許巍中文網

访问梦境

“像丛林深处静静流淌的溪水，蓝色夜空轻轻闪动的星辰……”

从伤凉的孤独绝望到令人迷醉的温暖明亮，从《在别处》到《每一刻都是崭新的》，无数次，我陷入许巍用云彩、蝴蝶、山林、晚钟织就的梦境。

许巍是酒，他的凌厉与迂回像雨一样从天而降，涤净抑郁、落寞，予以旷达、释然，直接解决痛苦。

酒是许巍，在别处的许巍像树一样屹立在路的尽头，悄无声息地思念他的城市，浅酌低吟，馥郁丛生。

从来不曾改变，许巍就是许巍。从《在别处》《那一年》到《时光·漫步》《每一刻都是崭新的》，真挚一以贯之，历久不渝。

清风掠过梧桐，让那肥厚叶片上伏着的露珠涤尽我的双耳，站在高高的狮子山上，我畅饮这杯杯盛满安慰、迷醉的旋律。他让我深陷其中、惝恍迷离，这酒，这美酒，这由一群群音符织就的梦境。

呼吸

“在那遥远的深海蓝色的世界，有着丰富而又多彩宁静美丽风景……”

05年之前我不知道许巍是谁。

我听他的《旅行》，它的自然让我把《每一刻都是崭新的》狠狠听了一个星期。它让人喜悦。它让我变成了一只快活的小鱼，摇头晃脑，吐着五彩的泡泡，在明净的水中。忘不了那童话的旋律、蔚蓝的意境，

05年是一个转折，之后在“工体”的“绝版青春”演唱会对许巍来说更是一个颠峰，像评论家所言，是“绝对具有历史意义的演出”。

时来运转的许巍在《每一刻》（即专辑《每一刻都是崭新的》）中不再抑郁，承续《时光·漫步》中显现的速度与欢快，《每一刻》温暖得甚至有些腻了。

不再抑郁，不再低吟《两天》的绝望，令人窒息的阴郁已被明丽的喜悦烘干，像自由的鱼群、想望的青鸟，就在今夜，就在这苹果滚下山冈的九月，向着温暖的方向，开始你闪亮的天鹅之旅。

《每一刻》调和了激情与悠然、绚烂与平淡，让人从喧闹中听出自然宁静，沉寂中悟出尘世恬淡。这蜜糖一样的专辑醉人但让人不陷于轻狂，曲曲貌似而使人不至于烦腻。《旅行》自然清纯，《喝茶去》空灵而有禅意，《小鱼的理想》像一个充满幻想与希望的微笑，一个通体通明的童话。

呼吸吧！大口地呼吸吧！忘掉窒息的《两天》、潮湿的《我的秋天》，生命不是“一天用来出生，一天用来死亡”。你不会再茫然，在这不再无助的夜晚，灿烂微笑，畅快呼吸，只要你相信“每一刻都是崭新的”。

夜晚的语言

“我坐在我的房间，翻看着你的相片，又让我想到了大理……”

许巍的音乐是圆润的璞玉，完美充实、浑然一体。

这浮躁的时代弥漫着肤浅、狂信，这苍白的群氓时代充斥着无知、狂妄，群氓执迷于表象和平庸，擅长剽窃伪装、装腔作势。鄙视那些嗓子机器。

因为源自心灵，所以真挚；因为源自心灵、独抒性情，是其生命中真实的体悟，所以他完整，是一个完整自足的音乐世界、意象世界，像一个璞玉。

和郑钧相比，许巍更具创造力。在摇滚“本土化”的努力中，许巍找到了更实际的方式：挖掘古典精粹，汲取佛道精神。

方法是从外面学来的，正如使用吉他贝司爵士鼓；而真正的创造必须继承。

许巍的寻根趋向从《时光·漫步》开始显现。不像郑钧、窦唯流于形式的努力，许巍的方式更实际，也更有潜力。郑钧的努力如小痞子韩寒所讥的“唱山歌”，即生硬地把人家少数民族的山歌搬到自己歌里去，典型的例子是《天下没有不散的筵席》，后来专辑中改编“酷玩”而成的《流星》虽改得不错，但已显出创造力的匮乏。而窦唯则是向传统民乐求救，不仅是配乐上，甚至唱腔上都模仿京剧。后来的创作则只有音乐没有歌词，显得故弄玄虚，终致潦倒忿恨烧汽车。

郑、窦的路子都显得形式主义。只有从精神上把握传统才能有所收获。

许巍从佛、道入手，学到“积极的无为”，收获自足、平淡，以及无数细碎的喜悦、平凡的悠然。走出青涩的年纪，不再绝望、抑郁。以“绝版青春”为分界，许巍，以一曲《悠远的天空》作引子，我们可以想见他今后的音乐将呈现怎样的气象。

喜欢许巍的音乐，是因为音乐的完整、独特，是其源自灵魂的有机表达。

请女人猜谜

“就在我进入的瞬间，我真想死在你怀里……”

许巍的情歌大多悠扬空旷，悲意绵绵。《一天》的安适、沉静，“我站在这里，静静感觉和你，走过的岁月”。《星空》明朗、开阔，一种感恩柔情缓缓升起。《完美生活》弥漫悲怆的深情。

“对他的亲近就像亲近自己本性中的某个软弱部分。他经常不是高于而是低于，不是精神而属于口味，顶多不超过性情、感性部分，像是某种癖好。”

“许巍有一种令人深陷的力量。他的歌不只是醉人，而是麻醉人；不只是沉醉，而是沉陷；不只让人着迷，而是让人萎靡；不只让你欲罢不能，还让你感到有被腐蚀、被化骨的那种效果。”

许巍的声音是孤寂者的思绪，是时间流逝神思飘飞，是一个人独对自己的孤独忧伤冥想。

眺望时间消逝

“那一年你正年轻，总觉得明天肯定会很美，那理想世界就象一道光芒，在你心里闪耀着……”

2004年《每一刻都是崭新的》，风格淡泊澄明。他以前的歌感动得能让人想哭是因为同情，让人直觉到他的不幸，让自己释然；而现在，《每一刻》温暖得能让人睡着了，因为感染上他的幸福，让自己暂时放松。“这是在成长过程中自我调整的结果。”许巍说。

《每一刻》清澈纯净、简单透明。以儿童的眼睛中观看世界，云淡风轻般的乐观淡定和从容不迫的情怀，像孩童一样的天真。哭与笑，喜与悲，都是发自内心。

《每一刻》是平衡之美的专辑，十首歌曲在重与轻、急与缓、淡与浓之间达到了和谐，展示了许巍的一颗平常心，是一张返璞归真的专辑。

煽情使人感动流泪不算什么，清澈宁静、平淡低调若能让人感动那才叫境界。

2002年《时光漫步》，许巍的标准照，里里外外的民谣摇滚作品。孤独、忧伤转为灿烂、明亮。节奏轻快如逝水。《完美生活》《时光》《礼物》极佳。

2000年《那一年》绝望、忧伤开始减淡，取而代之的是由民谣基调制造的温暖。在没有宣传的情况下，销量在一周内达15万张。这一张里首首都是精粹。

1997年《在别处》是英式噪音吉他猛乐。风格孤独、痛苦、幻想、绝望。这张专辑当年销售量达50万张。直到现在，仍被认为是中国摇滚界不朽的经典专辑。其中《在别处》《我的秋天》尤其精到。但整体上任被人们认为是至今他最好的专辑。

1994年许巍只身前往北京，加盟红星生产社，不久《红星一号》专辑中《两天》让许巍初试啼声，歌词入选《中国当代诗歌文选》。

忆秦娥

“没有什么能够阻挡，我对自由的向往，天马行空的生涯，我的心了无牵挂……”

“许巍一直充满内心感动。这样的艺术家就像感动本身。许巍一直靠感动写作，他的作品中没有一首是伪乐，现在依然没一首伪乐。许巍的世界，从来就是真情、真诚、感动的世界。”李皖说。

像一个醉人的梦境，许巍的音乐是用真情编织的。

有多少就表现多少，有什么就表达什么的事物最美，像许巍一样真挚，像许巍一样低调，像许巍一样自然，像许巍一样天马行空、了无牵挂……