《爱情公寓》剧红角色红 演员总差一点点

最令《爱情公寓》导演韦正津津乐道的几件事之一，莫过于2012年伦敦奥运期间，自己与编剧汪远在街头修自行车时听到两位补胎师傅的对话，“我以为他们会讨论奥运会，结果他们在讨论昨晚的《爱情公寓》，笑得很开心。”——如果非要给该剧亮出标志性走红事件，导演认为这一幕足以代表一切。《爱4》播出后，沸腾的大数据信息也显示出辉煌战绩，首播当天全网点击量达1.5亿，48小时破3亿，电视剧同名贴吧累计发帖超2660万，以绝对优势居内地电视剧贴吧第一。无论感性还是理性，《爱情公寓》红得毋庸置疑。是什么给了这部国产情景喜剧如此强大生命力？以群像姿态走红的曾小贤与胡一菲们何时才能跻身主流市场？面对这一系列疑问与思考，仅本刊编辑部就存在着两种截然不同的声音。

　　采写_本刊记者 杨蓓蓓 蔡慧 蒋梦瑶 录音整理_实习生 李嘉琪

　　剧集篇

　　一部“毁三观”国产情景剧，为何这样红？

　　制作耗时最长，删掉不好段落

　　编剧汪远曾与贾樟柯探讨如何拍好纪录片，“纪录片最大乐趣就在于，它是探索过程，不像你写个剧本，按图索骥地拍完。”《爱情公寓》系列就是一场发现之旅，“不是说我之前设计了多么大的蓝图，现在只是完成它，而是一边拍一边成长，共同玩转各种不可能。”汪远说，“所以最核心的生命力就在这里——为什么观众到第四季还没看腻？因为我们主创自己还没玩腻。”

　　导演韦正赞同汪远看法，深谙商业片运作的他很注重观众实时体验，“做好片子后，我们会花很多时间做内部样片试映，观察观众反馈，包括节奏和笑点，反响不好的段落删掉或剪短。”因此，每季仅20集的《爱情公寓》平均一年半制作周期，后期长达六七个月。“国内电视剧里我们毫无疑问是最慢的，没人耗得起这速度。”韦正说，“但现在国产剧精品实在太少，我们想做一部看好多年都不会腻的剧，所以细节上要不断精益求精。”

　　平民视角与后现代

　　与《我爱我家》、《武林外传》等一样，《爱情公寓》也是坚持平民视角的情景喜剧。与传统剧不同，其创作理念更接近宁财神的剧，用后现代方式解构日常生活。

　　“爱情公寓是平民剧，我们从没想过扮高贵冷艳，只希望传达快乐。”导演韦正说，而充满戏仿、蒙太奇，并否定大叙事的后现代风格，虽满足观众娱乐化要求，却难免造成大部分传统观众的不理解——正如不少人对《龙门镖局》的批评，“滥用动漫与穿越，叙事不知所云。”

　　汪远的理念与宁财神不谋而合，“以前，年轻人幻想的是未知宇宙，当他们拍到外星球与飞船就很有想象力。现在对我们来说明宇宙已是三次元一部分，世界观大了三倍，想象力开始往游戏、动漫这种二次元，以及时空穿越这种四次元空间延伸。所以我会设计出更多类似于游戏及时空穿越的东西，包括讲故事方式——这会颠覆观众三观，但理念我绝不会变，时代不会等人，只有你去适应时代，谁都不例外。”

　　从皮毛到精神的美剧元素

　　丰富的美剧元素也是该系列成功原因之一，却也曾因人物设定、桥段雷同，遭到网友炮轰。天涯网友更是发起“捉虫帖”，誓将每个“似曾相识”片段揪出。汪远从不避谈模仿美剧，资深电视剧记者Mint亦认为，“国产电视剧哪部没有山寨意味？但为什么这么多仿美剧，只有《爱》活了下来，值得探讨。”

　　“吕子乔”孙艺洲向记者说出他的答案：从剧本构架到镜头语言都向美剧学习，但“我们慢慢从皮毛学到精神，学剧本构思，还参考韩剧镜头、服装与煽情，就是年轻人愿看的原因。”他也忆起早期拍摄，“宾馆和摄影棚之间开车只要10分钟，但三天多才拍一集，20多集花了90多天。”早期拍摄十分累，一场戏重拍很多遍，以获取丰富镜头量，“通过镜头弥补很多东西，表演、画面等，小方面也会用心，并不是别人怎么演我们怎么演，别人怎么编我们怎么编。所以，可以说桥段抄袭美剧，但我们制作周期和细致程度在国内电视剧中是稀有的。”

　　3亿

　　网络收视 48小时破3亿 No.1

　　《爱情公寓》第四季前两集在网站播放量1亿，48小时内前四集播放量2.2亿，加上预告片、花絮和前三季正片在内，该剧全系列首日播放量1.5亿，48小时播放量破3亿，打破国产剧网络收视纪录。

　　74万

　　微博搜索 最高74万

　　《爱情公寓4》微博热词搜索量从开播日1月17日的20万，最高飙升到74万(截止截稿日)。男性用户占60%，女性用户占40%。

　　主演微博热词指数最高值 娄艺潇6.8万

　　角色微博热词指数最高值 曾小贤22万

　　93.61万

　　百度指数 贴吧会员93.61万 No.1

　　《爱情公寓》系列剧贴吧会员数93.61万，日活跃签到人数最高可达12万，累计发帖超2660万，在内地电视剧贴吧中，以绝对优势排第一。

　　而《爱4》开播前一天，百度搜索量为59.65万；开播后，百度搜索量最高达415.17万。

　　演员篇

　　戏红人不红？后公寓时代演员怎突围？

　　群像走红，个体话题性与作品欠缺

　　据新浪微指数显示，《爱4》开播后，“曾小贤”日搜索量最高达22万，而演员陈赫搜索最高仅为6.5万，角色关注度远超演员。此外，同《老友记》、《我爱我家》这些情景喜剧一样，《爱》也是群像走红，即班底红得均匀，未现一枝独秀。孙艺洲对此认同，“因为这是群戏，如《步步惊心》刘诗诗有六七百场戏，吴奇隆有四百多场，一男一女撑起。而我们七八个人，每人二三百场，戏份远远低于男一号女一号，把戏平均掉了，红的程度自然也平均。如果八个人都希望标新立异，只红你一个，这戏没法看。”一个小细节也足以说明这现象：每集演员从片头到片尾排序不一样，每个人都会轮着排一遍——也就是说没有绝对男一号和女一号。

　　“这种均匀走红对个人发展是不利的。”奢侈品公关Miu Miu说，“国内一线大咖更新换代很慢，封面、有质量的代言和好的片约来来去去就那么几个，投资商也很稳妥。而这种通过群戏突然红起来的新人，如果不能马上接到更好的戏，人气也只能随剧集结束而消退。”时尚观察员李俏华则建议，新人可在时尚方面多自我经营，有话题性之时去国外短期游学，参加时装周，找本土有潜力且有国外背景的设计师合作，“从化妆品等年轻品牌代言开始，并通过有热度作品或绯闻保持话题性。”

　　足够亲民，却未能高大上

　　制片人M姐向记者吐槽，“陈赫算是《爱》里最会自我经营的，每次出镜对形象要求严格，穿衣服也不出错，发展也最好。但娄艺潇、李金铭和邓家佳几个小姑娘比较没心没肺，经常穿些淘宝爆款，形象亲民也可爱，但如果想像姚晨迅速跻身一线，经纪团队还需好好盯住她们出镜服装与妆容。”

　　反观脱颖而出的姚晨和沙溢，凭《武林外传》亲民气质走红后，迅速通过经纪团队包装，走高大上路线。“好像为自己打造一圈星光，将自己与普通人隔离。”M姐这样形容，“适当神秘感、距离感是成为大咖的必要条件，过度强调接地气，起初能获人气，但观众会很快厌倦，高端代言市场也不会向你开放。”Miu Miu亦赞同，“拿姚晨、沙溢同姜超、倪虹洁相比就能看出路线不同，但各人性格迥异，又不可能都遇 上好团队，所以很大程度也需要靠运气。”