李煜全集赏析（一）

蝶恋花

 

遥夜亭皋闲信步,乍过清明,渐觉伤春暮;

数点雨声风约住,朦胧澹月云来去.

 

桃李依依春暗度,谁在秋千,笑里轻轻语.

一片芳心千万绪,人间没个安排处.

 

 

 

 

1.遥夜:深夜.亭皋:水边的亭子.皋(gao一声):沼泽.闲:悠闲.别作"闭",疑误.

2.乍过:才过.早觉:别作"渐觉".

3.约住:约束住,遮拦住.

4.淡月:不太亮的月光.

5.桃李:别作"桃杏".依依:鲜花盛开的样子.暗:悄悄.度,通渡:过去.春暗度:春天不知不觉地过去.

6.芳心:花蕊.此处指人心.

 

此词别说为李冠作,亦说为欧阳修作.若为李词,当属中期作品.是一首伤春感怀之作.

上片写暮春景色.夜深了,作者却还在水边独自散步.闲,表面指悠闲,在这里与时间场景相映衬,却恰恰反映出作者内心的烦闷无奈.否则他也不会这么晚了，还在外面徘徊。追及烦闷的原因,是"伤春暮".乍过与早觉对比,清明刚过,却已经早早的察觉到了春天即将离去.因"伤"而烦.雨声被风声遮住,雨随风住.月光不是很亮,有几片云彩飘来飘去的掩映."约住","朦胧"二词用的妙绝."约住"极具动感."朦胧"极具静美.把雨随风住,云来月遮的景象,描写的极具神韵.

下片写伤春情怀.桃李还在盛开,可是,春天已经在不知不觉中,悄悄溜走了大半.一个暗字,依恋与不舍具在.作者正在伤感春天的流逝,又听到秋千架旁,有人"笑里低低语".他人的欢声笑语和自己的黯然神伤,又是一个对比反差.这许多的反差构成了作者心中巨大的无奈和幽怨：自己这种伤春易逝而春却依旧流逝的情怀,该如何安置排遣？

 

对比手法，是这阕词的一大特点。表面之“闲”与内心之烦的对比；“乍过”与“早觉”的对比；桃李依依”与“春暗度”的对比；自己的伤怀与别人的“笑语”的对比。这一切的对比，总的来讲，都是现实与心境的对比。这种现实与心境的巨大反差，堆积在词人心中，终于千愁万恨无可排解，发出了“人间没个安排处"的感叹。

　

 

浪淘沙

 

帘外雨潺潺,春意阑珊,罗衾不耐五更寒.

梦里不知身是客,一晌贪欢.

 

独自莫凭阑!无限江山,别时容易见时难.

流水落花春去也,天上人间.

 

 

 

 

此词原为唐教坊曲，又名《浪淘沙令》、《卖花声》等。唐人多用七言绝句入曲，南唐李煜始演为长短句。双调，五十四字（宋人有稍作增减），平韵，此调又由柳永、周邦彦演为长调《浪淘沙漫》，是别格。　②潺潺：形容雨声。③阑珊：衰残。一作“将阑”。　④罗衾（音亲）：绸被子。不耐：受不了。　一作“不暖”。　⑤身是客：指被拘汴京，形同囚徒。　⑥一晌（音赏）：一会儿，片刻。贪欢：指贪恋梦境中的欢乐。

　　

　　 

　　 　　　此词上片用倒叙手法，帘外雨，五更寒，是梦后事；忘却身份，一晌贪欢，是梦中事。潺潺春雨和阵阵春寒，惊醒残梦，使抒情主人公回到了真实人生的凄凉景况中来。梦中梦后，实际上是今昔之比。李煜《菩萨蛮》词有句：“故国梦重归，觉来双泪垂”。所写情事与此差同。但《菩萨蛮》写得直率，此词则婉转曲折。词中的自然环境和身心感受，更多象征性，也更有典型性。下片首句“独自莫凭栏”的“莫”字， 有入声与去声（暮）两种读法。 作“莫凭栏”，是因凭栏而见故国江山，将引起无限伤感，作“暮凭栏”，是晚眺江山遥远，深感“别时容易见时难”。两说都可通。“流水落花春去也”，与上片“春意阑珊”相呼应，同时也暗喻来日无多，不久于人世。“天上人间”句，颇感迷离恍惚，众说纷纭。其实语出白居易《长恨歌》：“但教心似金钿坚，天上人间会相见。”“天上人间”，本是一个专属名词，并非天上与人间并列。李煜用在这里，似指自已的最后归宿。应当指出，李煜词的抒情特色，就是善于从生活实感出发，抒写自已人生经历中的真切感受，自然明净，含蓄深沉。这对抒情诗来说，原是不假外求的最为本色的东西。因此他的词无论伤春伤别，还是心怀故国，都写得哀感动人。同时，李煜又善于把自已的生活感受，同高度的艺术概括力结合起来。身为亡国之君的李煜，在词中很少作帝王家语，倒是以近乎普通人的身份，诉说自已的不幸和哀苦。这些词就具有了可与人们感情上相互沟通、唤起共鸣的因素。《虞美人》（春花秋月何时了）如此，此词亦复如此。即以“别时容易见时难”而言，便是人们在生活中通常会经历到是一种人生体验。与其说它是帝王之伤别，无宁说它概括了离别中的人们的普遍遭遇。李煜词大多是四五十字的小令，调短字少，然包孕极富，寄慨极深，没有高度的艺术概括力是做不到的。

 

　

 

相见欢

 

林花谢了春红，太匆匆，无奈朝来寒雨晚来风。

 

胭脂泪，相留醉，几时重？自是人生长恨水长东！

 

 

 

 

1.林花:繁花.林:繁多.谢:辞别,凋谢.

2.匆匆:别版作"忽忽"

3.无奈:别版作"常恨".

4.胭脂泪:红色的泪.这里指女子的眼泪因润湿了胭脂而变红.另,古代认为,离人的眼泪是红色的.这里也可以做此理解.

5.留人醉:别作"相留醉".

 

这是后主入宋后所作,乃词作中之精品。

 

春日将尽，繁花匆匆凋零，本已令人伤感已极，无奈偏又遭风雨日夜摧残。就如同一切美好的事物都消逝得快。比如青春年华，以及美好的往事。一个太字，有千钧重。包含了无限感慨，无限依恋。想留住，却终究留不住。春红被冷雨湿落，如同情人流下的红色泪水。那是离别的眼泪，自令人心醉且心碎。离人流着泪问何时才能重逢，实则心知重逢无期。舍不得离别，又不得不别。人生之恨莫过于此。人生中事与愿违，不由自主的遗恨，就如同春水东流一样无可避免，无可挽回，恒古不变。自是人生常恨水常东！

 

这首词的精彩部分，是两个暗喻。一是以被雨打落的春红比喻离人的眼泪。惜春与惜别，巧妙地结合。二是末尾，以水向东流之必然，喻人生常恨之必然。更觉无奈。既然水向东流之势不可逆转，那此生之恨，也就一如流水向东流去般汹涌澎湃，无可挽回。一语道破人世天地间永恒的悲哀，一气呵成，如覆水难收。

　

 

相见欢

 

无言独上西楼,月如钩,寂寞梧桐,深院锁清秋.

 

剪不断,理还乱,是离愁,别是一般滋味在心头.

 

 

 

1.梧桐:入秋梧桐即落叶,故云"一叶落而知天下秋".后用梧桐叶落来表示秋日.隐含衰败的象征.

2.一般:一种,一番.

 

乌夜啼别名相见欢.与上调同.这是一首悲秋词,有亡国之思.是入宋后的作品.

 

上片写秋景.作者在深夜里独自登上西楼望月,看见月缺如钩.无言,因独自一人,无人可语.也是因为心中悲苦,无法言语.月缺,影射的是心理的缺憾.梧桐寂寞,人更寂寞.深院寂静无人,空锁一庭清秋.而锁住的不仅是秋色,还锁住了词人,无法回归故国.锁住了词人心中,满腔的悲恨.恨国破家亡,江山冷落.

 

下片写悲情.心中的无奈和愁苦,如同乱麻一般,剪不断,理还乱.离愁在心中纠缠,无可派遣,个中滋味,是自己以前从来不曾体会过,甚至不曾想过的.只有亲身经历了,才知道是何等滋味.这滋味,是局外之人永远不能领悟的.而局内之人,却又无法言说,也不愿言说了.

 

全词情景交融,状景处亦含情.独上西楼,残月如钩,深院锁寂寞,梧桐叶落而知天下秋.整个景色,衬托出一种凄迷悲凉的气氛.最妙的是"剪不断,理还乱,是离愁"句,离愁而可剪可理,将情绪具体化,实物化,也就更加深了愁的分量,挥之不去.

 

 

 

 

其中：剪不断,理还乱,是离愁,别是一般滋味在心头.此句也是千古流传！

 

 

　

 

　

 

子夜歌

 

人生愁恨何能免？销魂独我情何限!

故国梦重归，觉来双泪垂。

 

高楼谁与上？长记秋晴望。

往事已成空，还如一梦中。

 

 

 

 

  

 

 

1.独我:只有我.何限:无限

2.重归:别作"初归"

3.谁与:与谁.与:同.

4.秋情:晴朗的秋天.

 

这是后主入宋后的作品.表达了亡国的悲痛和对故国的无限思念.

 

开篇言愁,直抒胸臆.人生的遗恨何时才能完结?只有我如此悲痛,没有尽头.睡梦中回到故国,醒来却仍然要面对残酷的现实.不由得双泪暗洒.这也正是开篇所言愁,恨的原因.亡国后的日子孤单清冷,无人陪伴.谁还可以和我一起登高远眺,遥望故国呢?以前一起在晴朗的秋日登高望远的日子,我永远也不会忘记.可是那种快乐的日子,再也回不来了.往事不过是一场春梦,美好但难以留住.醒来依旧是空,什么也抓不住.剩下的只是无穷无尽的回忆和痛苦.多么希望现在的悲苦也是一场梦,终有醒来的一天!只奈何,好梦易醒,噩梦却永远没有尽头.

 

这阕词以思念故国为主旨，直白不假修饰，悲苦之情倾泻而出。起笔即言愁恨，可见内心之苦恨，难以抑制。独我，只有我。给人一种无人能解的凄惶和绝望。两个梦字，意义不同故不觉重复。第一个梦，是对往事的依恋和对现实的无奈。美好的过去只能长记于心，故国只能重逢于梦，却再也无法回去了。

后一个梦字，则表达了人生如梦的感慨和无奈。往事如梦，醒来成空。徒留伤感。但现实的苦痛却实实在在地存在，永远无法如梦般消失。这就让整首词，沉浸在一种极度无奈又空荡的气氛中。